双方藝廊榮幸呈獻年度壓軸聯展《怪異考：怪物世眾生相》。本展集結九位藝術家，探討繪畫與裝置中物質及生物身像的變形與異化，勾勒出非靜態、混雜且連結的世界樣態，挑戰觀者既有的認知框架。
怪物，monster，英文詞源自拉丁文的 monstrare（展示）和 monere（警告），本質上具備著展示和警示性；中國文學中，一如《聊齋志異》以狐鬼神妖映照人間百態，「怪」往往是社會現實的折射與人性的異化。蒲松齡筆下的異類，在人鬼雜處的邊界中，以「反常」的姿態詰問所謂的「日常」。因此，怪物的現身，取決於社會對「異常」界線的拿捏；反之，怪物的存在也強迫社會定義何謂「正常」。社會試圖以界線排除怪物，但這道界線卻也反過來框限了社會自身。
展覽由日常生活的變異切入，黃海欣提取日常的滑稽與尷尬，荒誕化當代社會；蕭筑方以詼諧筆觸變形肢體，探索獨特的生活感知。視角轉向肉身凝視，顏妤庭描繪流動交纏的身體，隱喻人際焦慮；溫佳寧轉化女性身體的奇觀化，賦予其新能動性；翁榛羚透過銅版腐蝕肌理，刻畫肉身痛感與異化。擴展至歷史神話邊界，黃至正結合金屬箔與複合媒材，探討人與非人界線；姚瑞中戲謔並置金箔水墨，重構神話與權力；涂維政擴張化石造型，在虛實中以回望姿態回應未來；楊英風則藉精練線條與鏡面，映照觀者與神話生物的關係。
我們邀請觀眾一同重探唐娜．哈洛威（Donna Haraway）於2016年為回應「人類世」而提出的「怪物世」（Chthulucene）概念。不同於人類中心主義，哈洛威提倡的願景不再以人類自身的繁衍存續為單一目的，而是追求多物種共榮，建立非傳統、跨物種的親族關係。這更是一種人類感知的「變形」練習：我們應學習將感知轉化為非線性的「觸手」（Tentacular Thinking），像無數觸鬚般試探、撫觸世界，拒絕單向進步史觀，在盤根錯節中共同面對當代環境與社會的複雜課題。
隨著琳．馬古利斯（Lynn Margulis）的內共生理論獲得證實，跨物種協作被視為自然演化的內在動力，當代視野已不再僅由物競天擇所獨佔，對異質的拒斥已不合時宜。本次展覽試圖透過怪物與異質的呈現，引發觀者思考如何在斷裂的當代社會中與「異己」共同生活。藉由藝術家作品在變形、怪物、異質等共通語彙下的對話，在喧噪之中，徐徐展開一卷當代社會怪異群集的眾生相繪卷。